Sobre libros, escrituras y pinturas…
Osvaldo Svanascini -Juan Batlle Planas
POR SILVIA BATLLE
… De allí que, al margen de los aspectos puramente pictóricos, se piense en las imágenes de Batlle Planas conmovidos ante todo aquello que puede asimilarse como poesía, esa que actualiza- como en el mundo mágico de Milarepa, Blake, Cesaire, Breton, Chagall- muchos otros y dispares espacios en donde pueda vivirse.
Fragmento del texto de Panorama de la Pintura Argentina
Osvaldo Svanascini
Misterios compartidos
Juan Batlle Planas y Osvaldo Svanascini [1] compartieron una amistad cercana y colaboraron en proyectos editoriales y artísticos en la década de 1950 del siglo XX. Los reunió el interés por la cultura oriental, el budismo zen, la poesía y la pintura.
En ciertas entrevistas Batlle Planas se refería a la enseñanza que había adquirido a través de un maestro zen, del cual nunca reveló el nombre. Muchas de sus obras indagan ese mundo: las series El Tibet, El Mensaje, El Lama. Son obras cargadas de misterio con personajes que comparten ciertos rasgos de lo humano, quietos, ubicados en parajes solitarios captados por un tiempo ancestral, creando atmósferas, que nos envuelven y nos interrogan sobre la existencia.
Osvaldo Svanascini fue un destacado erudito del arte oriental, conocimiento que plasmó en libros como Sesshu y la pintura Zen, Esquema del arte de la India, Conceptos sobre el arte de Oriente y Lo sagrado y lo demoníaco en el arte del Tíbet.
Batlle Planas ilustró sus libros: Este misterio trasmutado, el poema Viaje hacia lo inconcluso en Poesía moderna argentina y Ritual para los días impares. Participó en las Revistas Sed en 1946 y Bunka con la ilustración de un cuento de Ryūnosuke Akutagawa.
ESTE MISTERIO TRASMUTADO.
Osvaldo Svanascini. Editorial Losada S.A. Buenos Aires. 3 de octubre de 1952. Ilustración de portada de Juan Batlle Planas.
POESÍA MODERNA ARGENTINA. Ordenada por Osvaldo Svanascini y Horacio Becco, Editorial Pedestal. Impresa en la casa de Don Francisco A. Colombo en noviembre de 1953. Poemas de Raúl Gustavo Aguirre, Edgar Bayley, Juan Jacobo Bajarlía, Horacio Jorge Becco, Miguel Brasco, Daniel Devoto, Alberto Girri, Eduardo Jonquieres, Carlos Latorre, Jorge Enrique Móbili, Enrique Molina, Roberto Paine, Aldo Pellegrini, Ernesto B. Rodriguez, César Rosales, Osvaldo Svanascini, Mario Trejo, Alberto Vanasco, Carlos Viola Soto.
RITUAL PARA LOS DIAS IMPARES, con grabados que formaron parte de la carpeta editada por Emilio Ellena, Rosario, 1963.
REVISTA SED – Nº7. Poesía – Filosofía -Arte
REVISTA BUNKA Nº 2 – Revista de la cultura japonesa, fundada por Osvaldo Svanascini y Kazuya Sakai. 1957.
En esta revista figura una ilustración de Juan Batlle Planas en el cuento “La Nariz”de Ryūnosuke Akutagawa.
PANORAMA DE LA PINTURA ARGENTINA, Texto de Osvaldo Svanascini, Fundación Lorenzutti, Buenos Aires, junio de 1969, páginas 36, 37.
«Juan Batlle Planas. Para una atmósfera de inquietud, una realidad que implica premonición. En Batlle Planas se disponían y se ritualizaban varios personajes, pero tan lejos del surrealismo ortodoxo, que habría que particularizarlo como un surrealista primitivamente poético, o ambientalmente místico. Y esto, claro está, auténticamente separado de la tan remanida manera de catalogar a muchos pintores cuya obra, por falta de otros elementos se encasilla a una forma de lirismo. Batlle Planas hurgó y transformó todo en el terreno temático, sin dejar de estar integrado a la atmósfera que creció en sus obras, fidelidad o sinónimo de algún sonido que parece anexarse en el tiempo. Aunque siempre se interesó en las nuevas experiencias, como la mayoría de los imagineros, y en tal sentido el registro de sus conocimientos fue extenso.
Se habla de su vinculación al zen, y tal vez podría agregarse que su actitud frente a lo mágico, a lo insólito era de maravilla y constante re- creación, antes que de comprobación meditada y ordenada. Y ello no excluye su inteligente asimilación de los hechos. Por eso nunca fue caótico, más bien sereno y “justamente” mágico, en la medida que esa magia podía argumentar lo factible.»
«No en vano se convirtió en el ilustrador más asiduo de poetas o el que mayor cantidad de murales realizara. Porque lo inquietante en él no disponía del absurdo como en Ernst o Seligman, ni la soledad era tan agresiva como en Tanguy, o la incongruencia podía anexarse a la de Brauner o Dalí.
Todo en su pintura fue cuidado hasta el exceso: materia adelgazada con regularidad, gama perpetuamente refinada, seres y cosas que disponían de su destino con ordenada melancolía y acaso con una mudez que se palpaba: silencio, mejor dicho, para que uno pudiera arbitrar un esquema que le resultara privativo.»
«Todo ese gran periodo de leyes paranoicas, lamas lacerados por distancias sin las convenciones de la culpa, maestros de magia y hechizos, es el que lo destaca más fuertemente como un pintor, que halló una medida de expresión. Tal vez fue su momento en que se halló más distante de la realidad, de aquel del que disponía dentro de su propio espejo: realidad que lo asociaba a su propia alucinación y la creación de formas y cosas. De allí tantos inventos como ojos en forma de rectángulo, seres, en fin, que del aspecto humano tomaban solamente algunas formas entre las muchas establecidas.»
«Crisis posteriores, intentos en diferentes maneras, sin disociar su esquema pictórico, conexión con psicoanalistas, magos, científicos. sociólogos, estetas, sicólogos, trabajos teóricos, experiencia didáctica, todos estos estados y confrontaciones aumentan la riqueza conceptual, los peligros, los enfrentamientos. Su obra, establecida ya en cierta perspectiva, eliminando instantes de fatiga, constituye un documento temático diferente, personal, especialmente cuando lograba inventar composiciones y criaturas, árboles y cosas en función de atmósfera proclives a la meditación. De allí que, al margen de los aspectos puramente pictóricos, se piense en las imágenes de Batlle Planas conmovidos ante todo aquello que puede asimilarse como poesía, esa que actualiza —como en el mundo mágico de Milarepa, Blake, Cesaire, Breton, Chagall— muchos otros y dispares espacios en donde pueda vivirse. Estados de acceso inmediato para navegar y nadar y acaso sostenerse, como esos que fueran rescatados de tantos alindes destinados a sostener el tiempo.»
Notas
[1] Osvaldo Svanascini (1928-2015). Miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes. Director de la Escuela Nacional de Bellas Artes «Manuel Belgrano, Director del Museo Nacional de Arte Oriental, Presidente de los Institutos Argentino Japonés de Cultura y Argentina India como también Presidente del Comité Oriente y Occidente de la UNESCO.
Dirigió Fundaciones, Institutos, revistas y editoriales, fue Jurado en certámenes nacionales, provinciales y privados, organizó más de 100 salones de arte. Obtuvo numerosas distinciones, publicó alrededor de 60 libros de poesía, cuento, ensayo, novela y antologías sobre temas diversos. Dictó centenares de conferencias y cursos y publicó numerosos trabajos sobre temas de Oriente y arte de literatura contemporáneos.
Fotos: Fondo documental Juan Batlle Planas – Colección Silvia Batlle.
